D’avril à juillet 2026, le festival Aperçu a exploré le faire comme un mouvement, un jeu, une énergie partagée. Faire ensemble, faire surgir, faire autrement : autant de gestes qui invitent à regarder le graphisme non comme une image figée, mais comme une aventure collective qui relie les personnes, les idées et les territoires.
Ici, l’image se manipule, se fabrique, se construit par la main, les yeux et l’imagination ; elle devient une manière d’habiter le monde, de prendre part et de questionner notre société. Merci à vous qui êtes venu‧es nombreux‧ses découvrir cette édition généreuse, inventive et résolument festive...
Sauf mention contraire, toutes les images sont de ❤ Ivan Mathie
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Mendia Deitzen Naute raconte la montagne à travers des paysages peints par Magali Brueder, accompagnés d’extraits d’entretiens menés avec des personnes vivant en Basse Navarre — bergères et bergers, randonneurs et randonneuses, adeptes de trail, chasseurs ou anciens contrebandiers. Ce projet est né de l’invitation de Mari Campistron (Haran Ubel, résidence de création) faite à Magali Brueder pour un travail d’édition en risographie.
Une exposition du projet Yilu de Faustine Delbourg, autour du Tai Chi de style Chen. Aux images d’archives et aux silhouettes issues de livres pédagogiques, s’ajoutent des photographies et des matières graphiques collectées lors d’un séjour à Chenjiagou, berceau de cette pratique. Par fragments, les compositions construisent une mémoire visuelle du geste, entre mouvement, transmission et réinterprétation.Photos : Disparate
Une exposition créée par Tony Durand autour de Joseph Le Callennec, le créateur du célèbre jeu des 1000 bornes. Au milieu des années 50, alors qu’ils commencent par mettre au point, dans le sous-sol d’un pavillon d’Arcachon, du matériel pédagogique à destination des auto-écoles, Edmond Dujardin et Joseph Le Callennec sont loin d’imaginer la longue route qui les attend...
Table-ronde autour de l’ouvrage Être plastique un livre-récit commandé à l’autrice Sophie Poirier par la Fabrique Pola dans le cadre de ses 20 ans d’existence, de persistance et de résistance. Avec Sophie Poirier, Fabien Saura (Countach Studio), et des habitant.es de la Fabrique Pola.
Avec Faire ailleurs, Approche et la sociologue Sarah Montero donnent la parole à Fossile Futur, Haran Ubel, la Calade et Bon Pour 1 Tour. Cette recherche emprunte les chemins du rapport au territoire, du social, du lien, de l’échange et du graphisme : une exposition sur des pratiques situées et alternatives, mettant en lumière des démarches collectives plurielles.
À l’occasion des trente ans de la revue Graphisme en France, la Cité internationale de la langue française et le Centre national des arts plastiques ont lancé la commande d’affiches Messages/Images, graphisme d’intérêt général. Avec les œuvres de Achim Reichert, Atelier Tout va bien, BRD, Bye Bye Binary, Clémence Michon, Doriane Baudiat, Dugudus, Eddy Terki, Filloque et Zammit, Gérard Paris-Clavel, Isabelle Jego, Malte Martin, Toan Vu-Huu, Tom Cazin, Vanessa Verillon, Vincent Perrottet, Zineb Benassarou.
Inspirée de la tarentelle, musique traditionnelle et populaire du Sud de l’Italie, Taranta Lanera reprend ses rythmes effrénés et revisite ce rîte de désenvoutement séculaire en un rituel de reconnexion aux autres et à soi même. En partenariat avec L'Inconnue, salle de Musiques Actuelles.
• Le Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA : vers une nouvelle identité avec Lorraine Bezborodko, chargée de la communication et Roxanne Maillet et Marie-Mam Sai Bellier, graphistes de la collective Bye Bye Binary.
• Construire l’enfance avec la maison du Père Castor : entre patrimoine littéraire et héritage de l’Éducation Nouvelle avec Roxane Sterckeman, directrice et Éva Offredo, illustratrice.
• Le Bel Ordinaire : une collaboration graphique au long cours avec Florence de Mecquenem, directrice et Benjamin Lahitte, graphiste
Lignes, formes, couleurs, typographies, matières, systèmes : ici les outils graphiques sortent du papier et viennent envahir l’espace ! Avec l’installation monumentale de Pinaffo et Pluvinage ; les 10 années d’exploration graphique de Benjamin Lahitte pour le Bel Ordinaire, espace dédié à l’art contemporain à Pau ; l’atelier bâtons et élastiques conçus par Aurélien Débat ; et les livres-jeu d’Éva Offredo, dans la lignée des ouvrages du Père Castor et de la Pédagogie Nouvelle...
Depuis plus de vingt ans, Jack Usine arpente villes et campagnes à l’affût des mots et signes qui jalonnent l’espace public. Cette exposition réunit photographies et créations typographiques issues de ce corpus. Entre regard documentaire et geste graphique, Jack Usine interroge notre manière de lire le paysage et de considérer ce petit patrimoine.
Pendant 4 jours, les étudiant‧e‧s et les jeunes diplômé‧e‧s des écoles supérieures d’art et de design publiques de Nouvelle-Aquitaine ont expérimenté la création typographique et graphique, mêlée à la question de la scénographie autour de la thématique de l'Ouroboros, le mouvement perpétuel. Workshop, exposition et conférence avec l’Atelier Garnier Araguas et le collectif CANCAN.
Rémunération du travail graphique, droits d’auteur individuels et collectifs et continuité de revenus avec Guillaume Lanneau, artiste-auteur et président de la société d’auteurs la SAIF. Pour une sécurité sociale de la culture présenté par le SNAP-CGT. Présentation de Astre, Réseau Arts plastiques et visuels de Nouvelle-Aquitaine par Morgane Boulay.
En collaboration avec Média Manquant (évènement dédié au motion design), ENTX, fonderie typographique bordelaise, a présenté son processus de création et la place centrale du motion dans la communication de ses fontes, et Alice Bibette, réalisatrice et directrice artistique, a partagé son approche du mixed media, entre documentaire animé, animation 2D et nouvelles formes narratives.
Aperçu accueille PrePostPrint, un groupe de designers, d’artistes et d’éditeurices réuni par l’envie d’expérimenter et de partager des approches alternatives de la publication, de l’édition et de la production d’objets imprimés. La bibliothèque web to print, réunie par Lucile Haute et Quentin Juhel, est une collection d’objets éditoriaux imprimés composés avec les outils et langages du web. Du libre au livre avec Lucile Haute, Julien Taquet et Yann Trividic présente l’utilisation des technologies du web pour la mise en forme de publications imprimées et multisupports comme contrepoint à l’hégémonie des logiciels propriétaires.
Un atelier participatif pour toute la famille imaginé par Éva Offredo, avec l’imprimerie du Loup et l’Insoleuse pour fabriquer, dessiner, découper, assembler, imprimer grâce à la presse typographique ou en sérigraphie avec des encres végétales, et repartir avec ses créations au top !
Projet d’éducation artistique et culturelle mené par Teresa Sdralevich, graphiste, illustratrice et sérigraphe, auprès des lycéen.nes de Nouvelle-Aquitaine. En écho à la Journée internationale des droits des femmes, les élèves ont produit leurs propres affiches, dont certaines sont à découvrir au musée. Un projet porté par le MADD, avec le soutien de la DRAC. Photos : Lysiane Gauthier
Nous remercions l’ensemble des personnes, structures, institutions, associations qui ont permis au festival d’exister. Aide financière, logistique, structurelle : rien n’aurait été possible sans vous.